[Коллекция Б.А. Смирнова] Авт. П. Цвилык. Гуцульский печной изразец. С подписью автора. Зап. Украина.1950-е –1960-е гг.

[Коллекция Б.А. Смирнова] Авт. П. Цвилык. Гуцульский печной изразец. С подписью автора. Зап. Украина.1950-е –1960-е гг.

Размер 21х21 см.

Потертости, царапины. Скол на лицевой стороне. Печные производственные незначительные трещины.

Важным источником вдохновения для Бориса Смирнова была народная игрушка. На протяжении многих лет он её собирал, изучал, активно использовал в своём творчестве. Его привлекали оригинальные формы, необычные композиционные решения, яркие декоративные элементы. Художник нередко заимствовал стилистические и технические приёмы народных мастеров, интересовался особенностями их работы с материалами, продолжая тем самым народные традиции в своём творчестве. Народные игрушки он привозил из многочисленных поездок и экспедиций. В коллекции Смирнова разнообразная, в том числе редкая игрушка народных промыслов: каргопольская, филимоновская, вятская, полхово-майданская, городецкая, сергиево-посадская, федосеевская, полтавская, гуцульская, латгальская, убинская, балхарская и др. игрушки, а также редкая игрушка артелей начала-середины ХХ века. Павлина Иосифовна Цвилык (1891-1964, урождённая Совиздранюк) родилась в местечке Косов (Закарпатье) в семье потомственных гончаров. Павлина училась гончарному искусству у деда - Михайла Волощука. Уже в 19 лет стала известным мастером. В 1910 году некоторые ее работы попали на выставку в Вене и получили высокую оценку. В 1922, (по другим данным - в 1925), она вышла замуж за Григория Цвилыка, тоже гончара. Муж стал ее помощником на много лет, до своей смерти в 1952 году. Основные работы Цвилык - посуда, глиняные игрушки, статуэтки. Набор материалов, который она использовала, достаточно скромный: красная и белая глина, зеленая, желтая и коричневая краска - традиционные цвета гуцульской росписи. В 1958 Павлину Цвилык приняли в Союз художников УССР. В 1960 получила "Знак почета". Ее работы были представлены на всемирной выставке в Брюсселе в 1958, в том же году - на выставке народного искусства в Софии и в 1959 - на советской промышленной выставке в Нью-Йорке. Работала Цвилык до самой старости. Все свои знания передала внучке - Надежде Васильевне. Становление Гуцульской керамики происходило в 15 веке и продолжает свое развитие до сих пор. Во многих поселках прикарпатского региона, основным ремеслом было гончарство, это позволило местным мастерам быстро развиться и приобрести свой особый, уникальный стиль. Этот стиль с годами приобретал новые виды техник изготовления и росписи. Важной частью работы была роспись. С момента ее применения при создании гончарных изделий, она приобрела особое значение в традиционном ремесле. Множество сюжетов и красок, которые использовались в рисунках, те чувства, с которыми создавалось изделие, вывели прикарпатскую керамику в высший эшелон мирового гончарного искусства. Смирнов Борис Александрович (1903 – 1986)Член Союза архитекторов СССР и Союза художников СССР. Заслуженный художник РСФСР, Лауреат Государственной премии РСФСР им. И. Е. Репина. Основатель ленинградской школы художественного стекла. Для Смирнова характерно стремление органически связать изобразительные (часто сюжетные) элементы декора с формой и назначением предмета. Смирнов является самой яркой фигурой отечественного художественного стеклоделия: он генерирует производственные и творческие идеи, создаёт произведения, ставшие классикой прикладного искусства. В своём зрелом творчестве Смирнов, изобретательно разрешая утилитарные задачи, часто демонстрирует парадоксальное, неожиданное, опережающее своё время понимание функции. Преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (1946‒1948), Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В. И. Мухиной (1952‒1963). Ученики: Г. А. Антонова, С. М. Бескинская, А. М. Остроумов и др.